Zašto zanemariti virtualni zazor? Zato što je Charlie Chaplin misao filma bio hir

“Kino je tek nešto više od prolazne muke. To je konzervirana drama. Ono što publika doista želi vidjeti je meso i krv na pozornici. - Charlie Chaplin, 1916

Povijest je prepuna primjera poznatih ljudi koji obaraju transformativne tehnologije. Charlie Chaplin nije bio sam u predviđanju da su filmske snimke hir i, nekoliko desetljeća kasnije, mnogo ljudi je govorilo isto o televiziji (a iPod nekoliko desetljeća nakon toga). Sada, pre-backlash je udaranje u nastajanju VR industrije. Ova je stvar predvidljiva.

To ne znači da nije zanimljiva niti relevantna. Češće se pokaže da je optužnica za medij zapravo optužnica za poruke koje ona prima.

Chaplinova primjedba o "mesu i krvi na pozornici" govori nam puno o pripovijedanju u ranom kinu. Stoljećima je pripovijedanje postojalo kao duboko tjelesni čin. To je bio meso i krv, prikazani u slavnoj tjelesnosti pred publikom. Bio je stvaran i opipljiv i snažan, a na površini se rani film ne mjeri. Stan je ravan, bezličan, glup i jednostavan. Ako usporedite velike pozornice kao što je Hamlet i Romeo i Julija do Crna Imp, od tečaj kino će izgledati kao ništa više od prolazne fantazije - znatiželja je na kraju osuđena na propast jer joj nedostaje narativni učinak.

Godine 1916. filmovi su bili uklonjeni samo dva desetljeća od toga da budu glorificirani GIF-ovi izrađeni ručno.Kino je ostalo prilično temeljno i, u najboljem slučaju, predstavljalo svojevrsnu sjenu kazališta. Filmski stvaraoci poput Mélièsa doslovno su uokvirili pozornicu i nisu pomicali kameru. Iako su njegovi filmovi bili revolucionarni i popularni, ubrzo su postali previše pojednostavljeni za javnost koja je željela svjedočiti spektaklu.

Stvari su napredovale vrlo brzo - iako su veliki studiji kao što su Universal, Paramount i Fox postali dio pokretnog krajolika između 1910. i 1927. godine, a ta ključna godina donijela je veliki razvoj filma u obliku "talkija".

Čaplin nije objasnio činjenicu da su filmaši vrlo brzo počeli shvaćati kako iskoristiti činjenicu da publika nije u sobi. Tek kad su filmaši počeli koristiti složene radove s kamerom, posjekotine, izblijedjeti, skočiti mačke i montaže film je postao kazališni medij, a ne jednostavno sredstvo narativne isporuke. Iznenada su se aktualne strukture komplicirale i pisci su počeli uzimati eksperimentalne odlaske od tradicionalnog pripovijedanja. Očigledno je gledati bilo koju skriptu koja je usredotočena na strukturu od tri ili četiri ili pet činova, a taj film postoji na način na koji to radi zbog predstava, ali Chaplin je bio kratkovidan kad je mislio da kino nema sposobnost ponovnog stvaranja konvencije kazališta.

Kratkovidost Chaplina, koja će postati jedan od najvećih filmskih autora u povijesti, vrijedno je ponoviti u svjetlu - ili svjetlom - Oculus Rifta. Mnogi komentatori su se žalili da VR, iako korisna, neće dati pripovjedačima revolucionarne nove alate. I možda je to istina … za sada. No, je li to pritužba na VR ili je to zapravo prikriveno razočaranje u ranim pokušajima pripovijedanja VR?

U glavnom govoru na FMX-u prošlog tjedna, Andrew Cochrane, direktor za digitalne i nove medije u studiju Mirada, govorio je o “Stvaranju narativa za virtualnu stvarnost”. Govorio je o filmu o nemogućem filmu i nemogućoj perspektivi, inkluziji i karakteru, fokusu i pozornosti. Ukratko, stvari će se promijeniti. Tamo gdje su režiseri i pripovjedači jednom kontrolirali ono što je publika vidjela, publika će uskoro moći gledati gdje god požele, a na njima će stvarati narativi kako bi privukli pažnju gledatelja i izgradili iskustva oko njih. Cochrane je izjednačio gdje smo sada s onim ranim danima filma, s Mélièsovim kamerom i jednostavnim filmovima, ali je naglasio da je mjesto na kojem smo krenuli drukčije od onoga gdje smo bili.

Naposljetku, Chaplin je bio duboko u krivu glede uloge filma u kulturi i društvu. Možda bi, ako su filmaši bili manje voljni prihvatiti narativne konvencije i inovirati oko mogućnosti koje pruža igranje u kameru umjesto par očiju, prevladalo kazalište i pripovijedanje priča. Možda, ako publika nije bila toliko impresionirana i filmski stvaraoci tako uloženi u novi medij, vratili bismo se na pozornicu za sve najvažnije i najutjecajnije priče čovječanstva. Možda u alternativnoj budućnosti.