Trendseteri horora

Ovaj tjedan obilježava oslobađanje Vjesnik, Nađeni snimak užasa koji je opisan kao novi vrtnja znam što si napravio prošlo ljeto sa svim klimavim fotoaparatom i teškim disanjem koje prate nisko proračunski format. Kako ta usporedba implicira - priča se vrti oko krvožedne lokalne legende. Umjesto psihopatskog ribara, ova gomila osuđenih tinejdžera strahuje od duha nekadašnjeg studenta srednje škole.

Suočimo se; pronađeni filmovi su unosni. Sjajne visoke proizvodne vrijednosti nisu zabrinjavajuće. Primarni cilj je zastrašiti publiku kroz pogrešno uvjerenje da snimke koje gledaju zapravo se dogodilo. Filmovi snimljeni na ovaj način obično izbjegavaju konvencionalnu kinematografiju, spajajući njihov ručni stil i sablasni sadržaj kako bi izazvali maksimalni strah. To je formula koja radi jer je jeftina i čini hrpu novca.

U duhu okretanja vrata horor žanra, ova novost uskoro se isključuje. Dođi, Projekt vještice Blair prije 16 godina - premjestimo ga. Gdje? Sljedeća generacija pljačkaša uvijek se može vratiti izvorima, pionirima užasa, inspiraciji …

Prvi

Konsenzus o tome što čini prvi film horor-a kreće se između para. George Melies ' Le Manoir du Diable (Đavolji dvorac - također se naziva Đavolja kuća / dvorac / Boudoir itd.) od 1896. godine je ambiciozan napor. Svoju kratkotrajnost može pratiti samo volumen tropa s kojim Melies pogađa njegovu sliku. Ukleti dvorci, šišmiši, vještice koje se nadvijaju nad kotlovima, oživjele kosture, demone … popis se nastavlja, za razliku od samog filma koji se završava za tri minute.

Drugi film koji je često uključen u ovu debatu potječe od Thomasa Edisona. Isti čovjek koji je izumio žarulju također je pomogao uvesti prvi uređaj za film - Kinetoskop. Odlučio je testirati svoj izum producirajući skupinu kratkih hlačica. Jedan od njih je 1895-ih Izvršenje Marije Stuart koji također služi kao prvi horor temeljen na stvarnom događaju. Smrt Marije Kraljice Škotske. Kao i Meliesov film, to je sažeto - s nevjerojatnih 18 sekundi - ali pokazuje brutalno odsijecanje glave bivšem monarhu. Pravi prvi užas ovisi o vašim osobnim željama.

Čudovišta svih oblika

Mlada era užasa, još u ranim 1900-tim godinama nije bila ništa slično danas. Nije bilo remakea, ponovnog pokretanja, resetiranja. Pripovjedno snimanje filmova poduzelo je svoje prve korake i pretvorilo se u cijelu povijest književnosti koju ne koristi filmski medij. Panteon čudovišta koja naseljavaju romane kao što je Bram Stoker Drakula bili su zreli za čupanje. Krvopije su se pojavile 1910-ih godina, zajedno s vukodlacima, mumijama i zombijima.

Prvobitna debitna priča o monstrumu prethodi svakome od njih: produkcijska kuća Thomasa Edisona prilagodila je Frankenstein Mary Shelley 1910. To je samo 13 minuta, ali kome treba više od toga kad imate zvijer koja proizlazi iz kemijske izmišljotine? Da, Edison i redatelj J. Searle Dawley uzeli su nekoliko sloboda sa Shelleyjevim rukopisom.

Bumps u noći

U posljednjih nekoliko godina, užas je oštro skrenuo prema tradicionalnom arhetipu: ukletoj kući. zlokoban i The Conjuring to su dva takva primjera ovog probuđenja koji se oslanjaju na univerzalni strah - u vašoj kući postoji duh. I vjerojatno je ljut zbog nečega što se dogodilo prije nekoliko stoljeća.

Cecil B. DeMille's Prekidač duhova prvi put je iskoristio tu ideju 1914. godine, a priča se vrtjela oko sablasne prisutnosti koja je preuzela zapovijedanje domaćinstva kako bi zastrašila dječaka koji se dojmio. U zamršenom nizu događaja, kriminalistički izvjestitelj završava u kovčegu žene koja je krenula prema kubanskoj palači vezanoj za njezino nasljedstvo. Nepotrebno je reći da nisu sami.

I dokaz da film o hororu nije moderan izum, film je iznjedrio tri, objavljena 1922., 1940. i 1953. godine.

Stabljika n’Slash

Mnogo je krvi proliveno u vezi s pravom definicijom slashera. Labave granice režima znače da, ovisno o tome mislite li Leatherface i njegova zahrđala pila da budu ikone slashera, teško je spustiti bona fide debitantski debi.

Alfreda Hitchcocka Psiho uveo je manijaka koji je nosio nož u glavnu publiku 1960., a također je produžio još jednu slasher ludost koja je započela pedesetih godina prošlog stoljeća: ubila glavnu zvijezdu. Baš kao što publika nije očekivala da će Janet Leigh nestati tako rano, smrt Drew Barrymore u 1996. Vrisak sličan učinak. Čini li to Anthonyja Perkinsa prvim pravim zlikovcem?

Mnogi smatraju film iz 1974. godine Crni Božić kao prvi takve vrste. Njegovo pridržavanje većine dogovorenih kriterija znači da je jak kandidat za krunu. Kao Petak 13. i Noć vještica kasnije bi oponašao grupu neviđenih tinejdžera jedan po jedan maskirani ubojica. Danas su redatelji i dalje u potrazi Crni Božić za tehnike koje koristi za povećanje napetosti; pogotovo ubojite snimke i pozive koji dolaze iz kuće.

Postmoderna

Postmoderni užas: Njegov deskriptor često se zloupotrebljava, kada se zaključak o značenju „Film izgovara svoj strah na temelju vašeg postojećeg žanrovskog znanja“ bolje opisuje kao samorefleksivna. Ali, nemojmo se zaglaviti u finijim detaljima postmoderne. Samosvjesni horor bori se protiv iscrpljenosti i tjeskobe žanrovskih ukrasa kroz svijest o vlastitim nedostacima: zna da su se stvari u 80-ima loše ozlijedile i žele se pomiriti.

Kao tinejdžerica prepunu intertekstualnih referenci na druge naslove, Wes Craven's Vrisak je zaslužan za označavanje ove samosvjesne ere užasa. Ali to je upravo bilo natovareno na mjesto. Bez istraživanja specifičnosti onoga što čini samo-refleksivni užas - Peeping Tom, The Funhouse i Prvi travanj svi doprinose raspravi - prvi slučaj drske samosvijesti je Cravenov film iz 1994. godine Nova noćna mora.

Priča prati produkciju novog filma Freddyja Kruegera. Svi u filmu glume izmišljenu verziju sebe, uključujući Cravena, posljednju djevojku Heather Langenkamp i originalnu Freddy Robert Englund. Povlači prošlost krvavom pastišom, jačajući slabosti prethodnog Noćna mora u Ulici brijestova nastavcima ubojstvom vlastitog zlikovca. Eto, tako vam se daje ironija nad vlastitim diskursom - britvom.

Pronađeni zapisi

Zadovoljstvo gledanja užasa je da ništa od toga nije stvarno. Tinejdžeri postaju hakirani. Nevina djeca odlutala su na alternativne dimenzije. Backpackeri koji pate od najnehumanijeg mučenja. Jedna tehnika koja je pojačala osjećaj realizma uvedena je u kontroverzni Ruggero Deodato Kanibal Holokaust.

Talijanska redateljska priča natopljena krvlju snima priču o dokumentarnoj ekipi čiji istraživački put do Amazone ide naopako, kada ih njihovi podanici - autohtono pleme kanibala - kolju. Film prati spasilačku ekipu koja otkriva bubnjeve prve ekipe i spoji ih zajedno. Voila - pronađena je snimka.

Deodatov utjecajni stil snimanja zasjenio je još jedan "prvi užas". On je odobrio stvarni pokolj živih životinja na setu - uključujući grafičko sakaćenje i ubojstvo morske kornjače.

koncesije

Nijemi njemački film iz 1914 - Golem - dugo se smatralo prvom značajkom stvorenja. Iako sada znamo da nije (vidi gore), postoji još jedno veliko postignuće koje se može pripisati kreativnosti njegovog pisca-redatelja-glumca Paula Wegenera. Franšiza horor filma.

Nakon razumnog uspjeha njegovog debija, Wegener je nastavio iscrtavati značajke niskog budžeta inspirirane legendom o Golemu. Njegovi mitski korijeni proizlaze iz uvjerenja da se nežive materije može oblikovati u ljudski oblik i blagosloviti životom - savršenom horoskopskom hranom. Tako savršen bio je to što je njemački helmer napisao i režirao svoja dva nastavka, Golem i plesačica i Golem: kako je došao u svijet.

O utjecaju ove trilogije svjedoči prošlo stoljeće. Čak i narativni razvoj i kronologija filmova - prvi uspostavlja svijet, drugi ga proširuje, a treći je prequel - i dalje je okvir za suvremene trilogije užasa. Samo slušaj Randyja.