Što je Foley Artist? Stvaranje zvukova znanstvene fantastike

Kada gledaš Vitez tame ili Međuzvjezdani ili Spokoj, stopama koje čujete nisu Christian Bale ili Matthew McConaughey ili Nathan Fillion's. Ti koraci pripadaju Alysonu Dee Mooreu ili jednom od njezinih partnera na pozornici Warner Brothers Sound Foley u Burbanku u Kaliforniji.

Moore je umjetnik Foley, i da li to znate ili ne, sigurno ste čuli njezin rad. Doprinosila je filmovima poput Vitez tame, Međuzvjezdani, Inside Out, Veliki junak 6, Spokoj i oko 260 drugih projekata, uključujući televizijske emisije i video igre Halo 5: Čuvari, Veći dio Mooreovog djela, osobito u području znanstvene fantastike i fantazije, svodi se na stvaranje realističnih, uvjerljivih zvukova za objekte, mjesta i likove koji ne postoje u našem svijetu. Kao što možete zamisliti, potrebno je mnogo kreativnosti i nekih ozbiljnih razmišljanja.

Povijest Foleyja

Godine 1927. nazvao je prvi talkie Jazz Singer, pomesti naciju i revolucionirati filmove. Nažalost, Universal Studios nije dobio dopis - upravo su završili Prikaži brod koji je trebao biti tihi priča o mjuziklu Broadway.

Bilo je suđeno da bude flop. Publika je željela sinkronizirane glasove i zvuk, a ne zvučne zapise postavljene u inače tihe scene. Trebali su pronaći način da sačuvaju sliku, oživljavaju je nekim zvukom. Uđite: Jack Foley.

Foley, koji je u to vrijeme radio kao zvučni efekt u Universal Studiosu, došao je na ideju da film prikaže na velikom platnu u zvučnoj pozornici, a zatim koristeći sve vrste rekvizita i ljude kako bi stvorio zvukove koji bi trebali postojati u svijet filma. Svojom metodom su se transformirali Prikaži brod od tihe slike u nešto što je imalo molitvu protiv natjecanja Jazz Singer.

Foley se nije samo promijenio Prikaži brod iako je izumio cijelu industriju. sljedeći Prikaži brod, Foley-jeva metoda postala je standardna praksa za dodavanje post-produkcijskih zvučnih efekata izravno na sliku. Od tada se Foleyjevo ime zaglavilo u tom procesu.

Što je Foley?

Iako je filmski zvuk možda najuspješniji kada se sve osjeća kao da je snimljeno upravo u svijetu filma, velika većina onoga što čujemo kad gledamo filmove ne dolazi s produkcijske staze (zvuk snimljen mikrofonom) na setu ili na lokaciji), ali iz zvučnih pozornica i studija nakon što je u obliku ADR-a (Automatizirani dijalog Zamjena), ambijentalnih zvučnih efekata (mislim soba ili pozadinske buke), knjižnica učinke (eksplozije, buke motora, zrakoplovi, itd.)) i Foley, ili izvedeni zvučni elementi.

Ponekad se naziva "Foley walkers", veliki dio rada umjetnika Foleyja zamjenjuje ili stvara korake za scene. Moore i ostali Foley umjetnici na WB Soundu zamjenjuju svaki korak u svakom projektu, čak i ako su produkcijske staze jasne. Mnogo toga se svodi na dosljednost - Moore i njezin partner Foley često dijele znakove između njih kako bi jamčili da koraci lika zvuče jednako svaki put kad se pojave na zaslonu. Sve je to puno posla.

Umjetnici Foleyja rade mnogo više od koraka - oni su odgovorni za stvaranje zvukova koji čine scene dinamičnim i stvarnim, čak i kada su zvukovi o kojima se radi fikcija.

Pisanje zvukom

Moore opisuje foley rad kao brak između zvuka urednika i foley umjetnika. Budući da filmski zvuk dolazi s više različitih mjesta, linije između efekata koje su iznijeli umjetnici Foleyja i onih koje su izdali urednici zvučnih efekata mogu biti mutne i promjenjive. To je stalna suradnja, i ona zahtijeva puno pokušaja i pogrešaka kako bi se proizveli savršeni zvučni potpisi za elemente u filmu.

Za projekte u živoj akciji, produkcijske pjesme mogu pružiti smjernice za realistične zvukove koje je potrebno izrezati i dodati uz jasnu jasnoću koju samo Foleyjevi umjetnici mogu pružiti. Ali kada je riječ o projektima animacije i video igara, stvari postaju zaista zanimljive, jer su uglavnom same.

Moore je radio na brojnim animiranim značajkama, kao što je Pixar Inside Out i zamrznut, Kad je riječ o takvim projektima, mnogo se razmišlja o tome kako bi stvari trebalo zvučati kad nema stvarnog ili praktičnog mjerila unutar samog filma.

"Ne postoji produkcijska staza", kaže Moore, "tako da dolazite do zvukova koji zvuče stvarno čak i kada nisu."

Stvari postaju još čudnije u projektima video igara, gdje se Foleyjevim umjetnicima često daju slike i ilustracije likova kako bi se stvorili stvarni zvukovi u igri. Mnogo odluka oko tih zvukova svodi se na materijal. U Halo 5: Čuvari na primjer, likovi često imaju štitove, oružje i oklop. Postoje vage i metali i plastika, a svaki od tih materijala zahtijeva drugačiji tretman od Foleyjevih umjetnika.

Foley faze su namjerno ispunjene svim vrstama naizgled proizvoljnih objekata. Često se radi o onim predmetima koji se koriste zajedno, lupaju po različitim materijalima ili se slože među nekoliko drugih zapisa koji proizvode točne zvukove koje traže umjetnici Foley, urednici zvuka, zvučni nadzornici i redatelji.

Za Halo Moore je koristio stvari kao što su klamerice i ključevi kako bi dobio metalne zvukove koje su stvorili snažni oklopni likovi s masivnim koracima i velikim oružjem. Za transformatori Koristila je stijenu od 10 funti kako bi stvorila korake velikih strojeva na površinama kao što su cement, zemlja i trava. Što se tiče Frenzy, mali metalni lik u transformatori ? "To je metalni mikser i metlica", otkrila je.

Osim natkrivanja objekata, Foley-jevi stadiji imaju dijelove poda posvećene velikom broju različitih materijala i površina, uglavnom za rad stopama. Jeste li se ikada zapitali kako zvuče kao da likovi hodaju po metalnim površinama velikih metalnih brodova koji plutaju u svemiru kad glumci stoje na podovima i setovima?

"Mi zapravo imamo površinu zvanu" svemirski brod ", kaže Moore. Ona je opisuje kao komad metala koji nije "previše prstenast", ali ima cement i metalik zvuk koji se osjeća duboko i čvrsto i uvjerljivo kao dio plovila koje se veseli.

Stvari nisu bile takve kao što se čini i to je strašno

Možda je jedna od najtemeljnijih istina Foleyjevog rada da ništa nije kako se čini. Možda nikada niste čuli korake Christiana Balea. Zvuke njegovih ruku na upravljaču Batmobilea uopće nije napravio. Transformatori se ambulantno pretvaraju u zvuk kontroliranih stijena, a pokreti E.T. su zahvaljujući jellu i majici.

"Nemojte gledati što ja koristim, ili ćete to čuti", kaže Moore. Istina je - kad jednom saznaš istinu iza nečega, ponekad možeš čuti elemente i zajedničke objekte koji čine fiktivne elemente u filmu. Ali ako ne znate, postoji određena čarolija i tajna za slušanje zvukova koje nikada prije nismo čuli od objekata koji bi mogli biti u vašoj sobi, uredu, garaži ili hladnjaku.

Uzmite, na primjer, Mooreovo djelo o filmu iz 2000. godine Crveni planet.

"Kada smo radili film" Crveni planet "željeli su zvuk šetnje na Marsu, ali to je moralo biti nešto spužvasto i korjeno", kaže Moore, "zvuk koji nikada prije nismo čuli. Pokušali smo hodati po pijesku, mokrom i suhom za koricu, i na mokroj krpici divokoze za spužvasti zvuk. Ništa nije radilo.

Bilo je to veliko pitanje, pokušavajući stvoriti površinu Marsa, ali nakon nekog suđenja i pogreške, sudbina je pružila ruku.

"Otišao sam po nešto od jezivog hladnjaka koji je bio u kafiću, a bila je velika, nedirnuta zdjela koju sam napravio tjedan dana ranije za DVD DVD-a 25. obljetnice", kaže Moore. „Kada su izvorno snimili film, koristili su jello u majici kako bi zvuk pokreta ET-a, dok je on šetao okolo, ali mi ga nikada nismo koristili pa je sjeo i zato što je bio tako hladan hladnjak, na vrhu je razvio tanak sloj leda.

"Lagano sam pritisnuo ruku", kaže Moore, "i gle, gle, to je zvuk koji smo koristili za korake. Zvučio sam divlje rukom, a urednik ju je ubacio kao sladilo za korake."

Foley je o stvaranju stvarnog zvuka, čak i kada nije

Mnogo onoga što čujemo u znanstvenoj fantastici - klupi za pjeskarenje, ambijentalni šumovi svemirskih brodova, buka motora - dolazi iz knjižnica. Ti su zvukovi često slojeviti kako bi stvorili jasne zvučne potpise za izmišljene objekte, i da nam daju osjećaj da smo u galaksiji daleko, daleko.

Djelo Foleyjevih umjetnika u određenoj je mjeri ravnoteža. Zvukovi koji dolaze iz Foleyevih faza često su fundamentalno stvarni i uglavnom se temelje na interakciji osobe s okolinom - stopama na tlu (čak i ako ta zemlja pripada drugom planetu), trčeći prste niz naslovnicu knjige, ruke upravljač, ključ u bravi.

Ti nas zvukovi usidruju u nešto što prepoznajemo i možemo razumjeti, čak i ako je veći dio svijeta u filmu nepoznat i fantastičan. U određenom smislu, ti su zvukovi ono što povezuje naš svijet s onima koje ulazimo u fikciju, što ih čini stvarnijim i dojmljivijim.

Ponekad zvukovi filma ili televizijske emisije ili videoigre ne čine zvukove golemim i uvjerljivim. Umjesto toga, zvukovi koje čujemo i prepoznajemo iz vlastitog svijeta nas prenose.