Što 'Macbeth' pokazuje o budućnosti Shakespeareovih filmova

Ako niste vidjeli suvremenog Justina Kurzela, Igra prijestolja esque preuzmite Macbeth, s Michaelom Fassbenderom u jednoj od najboljih izvedbi njegove impozantne karijere, prije svega, pogledajte! Drugo, bit će izmjenjivac igara kako prilagoditi Shakespearea naprijed.

Kao što je Kurzel rekao Inverzan, htio je da se Macbeth osjeća kao srednjovjekovni zapadnjak. Svojim širokim snimkama, brzim rezovima i brutalnim, sanjarskim bitkama, zasigurno je postigao svoj cilj: Shakespeare se nikada nije osjećao tako svjež i bezvremenski. Modernizacija Barda može izgledati kao da nema smisla - na kraju krajeva, s temama kao što su osveta, ljubomora, obmana, vračanje, seks, krv, ludilo i ubojstvo, Macbeth uskoro ne nestaje iz stila. Ali modernizacija Shakespearea nije tako jednostavna kao što izgleda - a postoji i cijelo kinematografsko groblje zamki koje to dokazuju. Budući Shakespeareovi adaptori mogli bi naučiti nekoliko lekcija iz ovog trijumfa Macbeth.

Držite se scenarija

1993. preuzima Kenneth Branagh Mnogo problema zbog ničega nije loša prilagodba - u stvari, vrlo je zabavna, jer Keanu Reeves kao zlobni Don John u najatraktivnijem ludom, predivno glupom nastupu svoje karijere. Reeves je očito bio tako jazziran da se dokazuje kao pravi glumac da je iskoristio priliku da ode na zid u ovom filmu, očito pretpostavljajući da će mu Branagh reći kada će prestati. Srećom po svijet, Branagh nikada nije. Reeves je možda slatka John Wick, ali pravi Reeves obožava trublje u svom apsurdnom Shakespeareovom obratu.

Branagh je otišao tako daleko da je potaknuo Reevesovu vatru, uljepšavajući Shakespeareovu rezervnu skriptu s scenama Keanua Reevesa koji je izgledao zlo dok je ležao bez košulja u kožnim gaćama i masirao.

To ne znači kritizirati tu scensku smjeru - sve o tome je zapanjujuće - u stvari, to ne čini nikakve dobrobiti u tome da shvatimo Reevesa ili ulogu Don John ozbiljno. Iako nam je drago što nije, Branagh je trebao shvatiti da je ponekad s prilagodbom Shakespearea manje.

U slobodnom, manje-više-okretanju Macbeth Witchy Weird Sisters, Kurzel uzima likove koji su - poput Don Johna - mogli naići kao crtani i šareni, a umjesto toga ih unosi hladnim, uznemirujućim zrakom. Za razliku od Don Johna, Macbeth Nemoguće se smijati.

Ne bojte se ukrasiti

To bi moglo zvučati kao da suprotstavlja točku o Branaghovoj upitnoj odluci da uljepša svoj film kožnim hlačama i zlim masažama. Kvantificirati: uljepšati briga, Postoji način da se to učini dok se i dalje držite duha scenarija. Shakespeareova notorna lagana ruka s kazališnim smjerovima ostavlja puno prostora za igru. Seks je područje koje je posebno zrelo za ovo: Shakespeareove predstave su pune toga, skrivene unutar cvjetnog jezika.

Pogledajte ovu razmjenu između Hamleta i Ofelije:

HAMLET: Gospođo, hoću li ležati u vašem krilu?

OPHELIA: Ne, gospodaru.

HAMLET: Mislim, moja glava na vašem krilu? Mislite li da sam mislio na zemlju?

OPHELIA: Ne mislim ništa, gospodaru.

U Shakespeareovom danu, "Ništa" je nekada bilo sleng za "vaginu". Daje Mnogo problema zbog ničega sasvim drugačiji nagib - onaj koji je Joss Whedon iskoristio kao skakačku točku za svoju adaptaciju, koja je jednako dobra kao Kurzelova Macbeth, Čitajući između redova u predstavi, čini se organskim i prirodnim dodati u seks između Beatrice i Benedicka.

Kao i Whedon, Kurzel slijedi isti trag Macbeth kada Lady Macbeth doslovno zavede Macbetha u njihove ubilačke planove. To je drugačije od Branaghove odluke da doda kožne hlače i zle masaže jer su ovi ukrasi u skladu s likovima i njihovim postupcima - oni se ne bacaju samo zato što je netko mislio da bi to moglo izgledati cool.

Moderna ne mora stvarno značiti moderan

U devedesetim i ranim 2000-tim, stavljanjem Shakespearea u današnje srednjoškolsko okruženje bilo je besno: prije no što je preispitao svoje životne izbore, oživio svoju karijeru i postao strašan Penny Dreadful Josh Hartnett uzeo je divljenje ako je neuspješan Othello Je sklizak, podmukli tinejdžerski sportaš koji se zove Hugo.

I naravno, ne možemo zaboraviti da je Ethan Hawke uzeo jednako divan, ali zbunjujuće ubod, pretvarajući Hamleta u hlače koje su se spuštale, noseći kapuljaču, tinejdžericu u obliku breskve-fuzz, koja je egzistencijalno rasla dok je šetala kroz prolaze Blockbustera.

Ovi filmovi su zabavni, ali nisu uspjeli jer je miješanje Shakespeareovog jezika s modernim okruženjem bilo nezgrapno. Prilagodbe ne moraju biti doslovno moderne kako bi se osjećati moderno. Macbeth očito je periodično djelo, ali se osjeća modernije od bilo kojeg od ovih filmova jer koristi postavku koja se neće osjećati datirana nekoliko godina kasnije (RIP Blockbuster) i očito je proizvod modernog doba: estetika njezine stilske sekvence bitaka ne bi postojale bez njih Igra prijestolja i 300.

Pulsira suvremenim utjecajima čak i kad se mačevi sukobljavaju i konje galopiraju.

Moderniziranje Shakespearea, uz pridržavanje njegovog duha, nije lagan zadatak, ali budući filmaši bi trebali dobro slijediti smjernice koje su postavili Kurzel - i Whedon - kada se okreću u rješavanju Barda. Sada donesite istrajnu, bezvremensku kralj Lear prikazivanje koje smo čekali.