Kanye West Beethoven Mash-Up 'Yeethoven' je nered iz kojeg možemo učiti

Postoji problem među ustanovama klasične glazbe: utvrditi kako umjetnički ostati relevantan bez gubitka prodaje karata za tvrtke koje obično financijski zaostaju. Jedno od nedavnih pitanja koje je svijet klasične glazbe i popa morao riješiti jest kako se nositi s hip-hopom, umjetničkom formom koja je trenutno na čelu glazbene inovacije. Trebale su godine, ali klasični ansambli shvaćaju da se moraju pozabaviti time nekako u njihovom programiranju: zabilježen je značajan uspon na rap i orkestralnu suradnju u posljednje tri godine. Sa mnogim profesionalnim institucijama, to je samo nevoljko: način da se napravi probod u širenju svoje publike i donosi razumnu dobit.

Nedavno se pojavila suradnja koja je bila znatno nelogičnija i konceptualno nejasnija nego, recimo, izvedba Kendricka Lamara s nacionalnom simfonijom prošle jeseni, koja je do sada umjetnički najuspješniji i značajniji rep / simfonijski tim. To je "Yeethoven", koncert u organizaciji mladih glazbenika koji odaju počast albumu Kanye Wests 2013. Yeezus i djela najutjecajnijih glazbenih ličnosti svih vremena: klasični / romantični skladatelj iz 19. stoljeća Ludwig van Beethoven. Koncert je održan prošle subote u Los Angelesu, a cijelu stvar možete čuti u nastavku:

Može se vidjeti kako bi bhakta glazbene povijesti - ili ako želite biti manje opraštajući - glupan - mogli pomisliti da je koncept "Yeethovena" pametna i / ili konstruktivna ideja. Beethoven je Kanyijev prvi umjetnički predak: kontroverzna zvijezda koja je uvela ideju da oblik i utjecaj glazbe postane izrazito osobna izjava, udaljavajući se od jasnih formula, klasifikacija i poslovnog protokola kako bi stvorila svoj vlastiti glazbeni svemir. On je također naglasio skladatelja kao središnju osobnost kojoj su se morali povući njegovi financijski dobročinitelji: lik koji je bio veći od života i imao potpunu kontrolu nad svojim glazbenim proizvodom. Kanye uživa u odbijanju da razdvoji svoj kult ličnosti od svog glazbenog jezika i radi na istoj širokoj razini osobnog, dramatičnog izraza koji je učinio Beethoven.

S druge strane, čini se da je nažalost tipično za ustanovu klasične glazbe da odabere Kanye-jev samosvjesno "ozbiljan" - i trogodišnji album - koji će se koristiti kao izvorni materijal za njihov projekt. Pretjerana intelektualizacija koja se odvija iza kulisa previše je opipljiva. Također, čineći ovaj koncert "mash-up", orkestar implicitno ulazi u glazbeni trend koji je prije oko osam godina naišao na vrhunac, a post-Girl Talk "Nisam DJ" kolaž-glazba ludost. Projekt se, na previše načina, čini irelevantnim, ideja izmišljena na pijanom post-master ispitnom ispitu među studentima glazbene konzervatorije.

Onda opet, rap glazba je oko za oko 40 godina, i orkestri su tek počinju da se bave. Trebalo im je slično vrijeme za montiranje crossover koncerata s jazzom, kao i za eksplicitnu jazz-utjecanu klasičnu glazbu koja se programirala. Dakle, da, koncept "Yeethovena" može izgledati komično izvan dodira, ali na klasičnoj ljestvici glazba-svijet, u osnovi kao hip kao cijela stvar dobiva. Vjerojatno ima više predviđanja nego Atlanta rap grupa Migos Simfonija trap iako je lijepo vidjeti klasične glazbenike koji priznaju da samo svjesni i izazovni rep određenog tipa zaslužuje žice i drvosječe iza njega.

Usprkos tome, to je tužan primjer neprekidnog susreta kada je u pitanju premošćivanje hip-hop i klasičnih / avangardnih zajednica. Poput kulturnog kapitala koji pronalazi put do određenih stranih zemalja, obično dolazi do dugog odgađanja kada je u pitanju svijet umjetničke glazbe koji se zainteresira za određeni pop fenomen. Obično je bolje kada ansambli dođu hip-hop umjetniku na vlastite uvjete - kao što je to slučaj s Kendrick showom - umjesto da pokušavaju ostvariti istinsku suradnju ili koncept koji više ne postoji. Kanyeovi novi klasični nastupi sa suvremenim skladateljem Caroline Shaw su, naravno, daleko zanimljiviji od "Yeethovena", reinterpretirajući i uvijajući nešto novo iz već postojećeg materijala, umjesto da ga suprotstavljaju zbog nedovoljnog vidljivog razloga.

Jedna se nada da će stvarnija, jednaka suradnja na kraju pronaći način. Ali za sada, čini se da orkestri i dalje obično bolje griješe na strani ustupanja stvaralačke kontrole umjetnicima repa, umjesto da nametnu svoj kreativni program na svom glazbenom izvornom materijalu na grube načine. To je sigurnija oklada. Treba pljeskati "Yeethovenovim" majstorima za pokušaj, ali nadamo se da možemo naučiti važnu lekciju iz njezine relativne neučinkovitosti.