Vizualni efekti Spike Jonzeova Insane Kenzo parfema oglasa

S konstantnim konferencijskim kolutovima i međunarodnim konferencijama o vizualnim efektima diljem svijeta smatrate da ništa što bi se moglo prikazati na ekranu ne bi nas moglo iznenaditi. Ali, srećom, svaki put često se pojavljuje novi projekt koji će pokazati svima i zaista će nas zapitati: "Kako su to učinili?" U ovom slučaju, to je redoslijed zrcala - koji nekako izostavlja refleksiju snimateljske ekipe - novi trominutni plus KENZO World parfemski spot u režiji Oscara, Spike Jonzea.

U oglasu, modelu i glumici Margaret Qualley demonstrira neke vrlo jedinstvene plesne poteze jer napušta događaj crne kravate za mnogo više na vlastitu zabavu, zajedno s laserskim zrakama i skakanjem kroz cijelo KENZO oko.

Inverzan govorila je isključivo nadzorniku vizualnih efekata Janelle Croshaw iz Digital Domaina o tome kako je VFX studio pomogao Jonzeu da sve to povuče.

Možete li razbiti kako je snimljena zrcalna scena i koje su korake bile poduzete u uklanjanju bilo kakvih kamera i razmišljanja posade?

Kada mi je Spike prvi put ispričao o čišćenju zrcala od zrcala u beskonačnosti, pokazao mi je snimljenu filmsku snimku s Ryanom Heffingtonom na svom iPhoneu. Mislio sam da je to u redu, to neće biti tako loše, pod pretpostavkom da je to bio ručni pucanj. Tek nakon probe Hoyte van Hoytema, DP, objasnio je Technocraneov potez koji je planirao. Proveo sam dosta vremena pokušavajući uvjeriti Hoytea da snimi snimku iz ruke kako bi se uklonila potreba za toliko čišćenja u zrcalima beskonačnosti. Moj argument je bio uzaludan. Gladak i lagan potez koji je želio postigao je samo Technocrane. Na kraju je Technocraneov potez bio isplativ. Bilo je lijepo gledati kako se masivni komad opreme ulazi i izlazi iz tako lijepog i krhkog okruženja oko glumice.

Doron Kipper i Jesse James Chisolm (iz digitalnog područja) proveli su sate promatrajući zrcalno stubište. Koristili su sićušne komade trake na ogledalima kako bi uhvatili potrebne točke. Snimljene su mnoge panorame i slike visokog dinamičkog raspona (HDRI). Tijekom pucnjave, Technocrane je uhvatio čistu ploču bez Margaret, a zatim je Technocrane očišćen i čista ploča je uhvaćena ručnom kamerom. Spike i tim bili su super kooperativni u čišćenju okvira sve dok nam je to bilo potrebno, što je bilo jako cool s obzirom da su ta zrcala prilično odražavala dva cijela kata kazališta Dorothy Chandler.

Svi prikupljeni podaci omogućili su nam da stvorimo okruženje u softveru za komponiranje Nuke, a također smo postigli i trag kamere koji se može koristiti za projekcije (gdje je live action snimka "projicirana" na CG verziju okruženja kako bi se omogućilo pokretanje kamere). Geometrija praćenja bila je zrcaljena kako bi predstavljala refleksije u zrcalu i da se zrcalna geometrija koristila za mišiće kroz spoj. Nije bilo lako, a Jim Moorhead, naš umjetnik koji se podudara, stavio je toliko brige na ovaj snimak. Na kraju je bilo puno ručno oslikanog čišćenja, a snimak je podijeljen između dvije tvrtke i više umjetnika. Umjetnik Rob Fitzsimmons postao je čuvar snimka, upravljao je zakrpama boje i osiguravao razinu kvalitete prema najvišim standardima. Njegov perfekcionizam i snažno oko učinili su snimku besprijekornom.

Laserske zrake su nevjerojatno komične, ali kako su postignute i učinci uništenja?

Laserski hodnik bio je nevjerojatno zabavan za oživljavanje. Zbog delikatese u tom hodniku u kazalištu Dorothy Chandler, nije nam bilo dopušteno premjestiti bilo koji od antikviteta ili namještaja što je značilo da praktični FX nisu bili mogući. Snimak je bio medvjed koji je odgovarao, jer je snimljen na pokretnoj kameri, zumirajući, s dvostrukim produžetkom na objektivu. Spike je htio da laseri budu bez napora, elegantni i moćni. Razaranje je uglavnom učinjeno u Houdiniju (softver za efekte) uz malo mat boje i konačno kompozicijom u Nukeu. Bila je to fina linija koja je stvorila pogled koji je odgovarao snazi ​​Margaretinih pokreta i zvučnih znakova, ali također nije pretekao okvir koji je privlačio pozornost od nje. Spikeu je bilo važno da FX nije pretjerao. Naš FX tim obavio je veliki posao.

Kako je ostvaren taj konačni skok kroz oko, osobito provedba ostataka?

Kada Margaret provodi svoj ninja kroz Kenzo oko na kraju filma, to je finale njezina epskog plesnog putovanja. Spike i KK Barrett, produkcijski dizajner, željeli su da bude što je više moguće u kameri. Naš prvobitni plan bio je uklanjanje platforme samo s konfetima, lomom i okruženjem zarobljenim u kameri. Margaret je bila na ormariću koji je visio na masivnom nosaču koji ju je katapultirao kroz zrak u jednom glatkom potezu. Ponovno je sve otjerala svojim atletskim ponašanjem i izdržljivošću. Ponovno je bilo četiri ujutro. U LA-u je bilo jednako zamrznuto i sva je posada bila u velikim jaknama i kravama, a ovdje Margaret u haljini radi uzimanje.

Prvi praktični element koji je bio uklonjen bio je konfeti. Ispostavilo se da bi čišćenje trajalo predugo i da bi se dnevna svjetlost brzo približavala. Na trgu je također bila fontana koja je bila pokrivena kako bi se postigla pucanj, a postojala je bojazan da će konfeti začepiti fontanu. Srećom, bilo je mnogo snimljenih proba konfeta koje su vodile do snimanja, tako da smo imali mnogo referenci za ono što je Spike volio.

Zatim smo shvatili da bi okoliš trebao biti ponovno stvoren da bude minimalan i čist. Kamera se kretala po želji i ostavljala rešetku u kadru, kompozicijsko snimanje je zahtijevalo izmjenu zgrada u pozadini, masivno božićno drvce trebalo je ukloniti s trga, au posljednjem trenutku Spike je pozvao da podigne pogled kako bi napravio potrebu za zemljom ponovno stvoriti. Izvorno je oko sjedilo na tlu, ali je skok učinio manje dramatičnim. Podizanje oka dalo je čitavoj sobi da ostavi dah dajući Margaret vrijeme čekanja Spikea. Na kraju je umjetnik Benjamin Nowak učinio nevjerojatan posao rekreiranjem cjelokupnog okruženja naslikanim projekcijama.

Posljednja stvar koja je otišla na set (ili sam tako mislila u to vrijeme) bila je da Margaret zapravo probije oko. Trebalo je predugo za poništavanje praktičnog loma oka i KK je želio vidjeti više komada slomljenih pa smo odlučili da će biti dodan i poboljšan u CG-u. To bi također olakšalo naš život bez potrebe za uklanjanjem bilo kakve opreme unutar praktičnog loma. Kao što je često slučaj s našom srećom u VFX-u, tijekom faze uređivanja, Spike i EZ, urednik, zaljubili su se u jednu od izvornih snimki. Bilo je lako vidjeti zašto. Kad je Margaret zapravo probila oko, imala je tako grub osjećaj. Spike doista nije htio da bude umjetna na bilo koji način, osobito njezina izvedba. Ovdje su preuzeli nadzornik CG-a, Brian Gazdik i njegov tim. Zadržali smo 100 posto Margaretinih performansi, ali smo morali izmijeniti i rekonstruirati sve lomove, konfete i oko oko nje kako bi joj dali eksplozivnu energiju koju je Spike tražio.

Bilo kakve druge posljedice na koje ljudi možda ne bi shvatili da je digitalna domena odgovorna?

Glavni efekti bili su laserska soba, zrcalo beskonačnosti i skakanje kroz oko, ali smo također napravili nekoliko radnih mjesta za čišćenje i čak rekonstruirali tapiseriju iza Margaret kada njezine ruke i noge pokušavaju pobjeći od nje.

Možete li govoriti o vrstama razgovora koje ste vodili s redateljem o tome kako bi VFX trebao biti integriran u mjesto?

To je uvijek vrlo naporan rad s Spikeom. Velika je stvar kod Spikea i njegovih timova da ne uzimaju VFX zdravo za gotovo. Tu je uvijek raspravu i razmatranje za uske proračune i još važnije da FX izgledaju bešavne i foto-pravi na kraju. Na Spikeovom poslu vrlo rijetko čujete "popravite ga u postu." On je sjajan u objašnjavanju što želi, ali onda u povjerenju u proces koji omogućuje vrijeme i verzije potrebne za postizanje izgleda. Uvijek je prisutan bezbrižan ton naših razgovora koji ga čini zabavnim uklanjanjem nepotrebnog stresa. Njegovo nisko držanje ključa pomiješano s njegovim velikim stilom čini ga zadovoljstvom raditi na njegovim poslovima. Izvodi najbolje iz svih oko sebe i od toga pokušavam učiti. Mislim da VFX umjetnici vole raditi na Spikeovim poslovima zbog svih tih razloga. U konačnici, mi smo umjetnici i zabavljamo se stvarajući umjetnost znajući da će krajnji proizvod biti jedinstven, zabavan i nevjerojatan… to je ono o čemu se radi.